《艾迪芬奇的记忆》，原名《What Remains of Edith Finch》。本作曾凭借优美，幽异的游戏画面，以及充满哲理与探索的精神而荣获2017年TGA最佳游戏叙事大奖。

游戏的主角Edith是一位早孕的女孩，她的家族深受轮回的诅咒：每个家族成员都会以不同的方式离奇死亡。为了远离诅咒，家族的先辈不惜漂洋过海来到另一片大陆，可是诅咒仍在继续，无法阻止。为了探寻家族诅咒的秘密，作为家族唯一的后人：Edith多年后重新回到古堡，凭借一本记录着家族族谱的笔记本，希望以此通过每个家族族员死亡的方式与过程而得到家族诅咒的秘密。

作为一款冒险类型的游戏，艾迪芬奇的记忆没有过多的恐怖元素，而玩家操控的主角所能做的事也仅仅是步行与开门，爬楼梯等简单的，有限的活动。而活动的范围也仅仅局限于古堡的楼层之内。而作为一款新颖的叙事类游戏来说，它的新奇点和可玩性有以下几个方面。

游戏电影化——诡异探险之旅

《艾迪芬奇的记忆》从在船上开启象征着游戏开始的信件到最后通关也就仅仅两个多小时的时长，而这个时间长度刚好符合当今的主流电影的片长。而这款游戏的风格与叙事电影的拍摄不同的是，玩家在游戏中扮演的角色并不是导演，而是第一主角。线性规定的游戏进程使得游戏的结局是相对固定的，玩家并不能左右故事的走向与游戏的结局。所以玩家所需要做的，就是控制手中的鼠标跟随主角一起解开家族诅咒的秘密。

字幕作为电影的主要结构，在电影中的作用微乎其微，仅仅只会作为提示的作用，而在本款游戏中，字幕却作为了画面和游戏中重要的一部分，游戏中的字幕通常以3D的形式出现在主角面前，这中方式令心急的玩家根本无法绕开它。

而随着多种样式，玩法的字幕的指引，玩家们会逐渐进入游戏本身，以主角的身份探究游戏的秘密，这会让玩家的游戏代入感更强。

除此以外，游戏在音响，音乐，构图，光影，剪辑等属于电影视听语言的方面也极为考究，这让不少玩过这款游戏的玩家们不断呼吁游戏的影视化作品。

万花筒中的世界——多视角模拟器体验

玩家在游戏中解谜的同时会以第一视角直接进入到已故亲人的情境，能够亲自体验到亲人在死亡的当天发生了什么。

在游戏中，主角最先探索的是家族的祖姑母Molly。通过日记本的描述，她得知Molly死于吃了坏的东西。

在视角从主角转换到Molly的视角时，她在被封锁的房中四处寻找食物，甚至吃下了仓鼠的食物以及牙膏，饥饿或者是食物中毒让Molly产生了幻觉，她开始把自己想象成一只猫。所以这时视角又从Molly转到了猫的第一视角，作为一只饥饿的猫，它要捕捉食物（鸟），在吃到食物后，视角又从猫转到了猫头鹰，鲨鱼以及海怪上，而玩家需要做的就是控制这些跳跃的猫，飞翔的猫头鹰，潜泳的鲨鱼以及爬行的海怪去捕食猎物。

游戏随着一本画着树形家族谱的笔记本，来依次根据顺序，以每个家族族员的第一角度进行重演当天死亡时所发生的事情。

这种角度的不停转换让玩家感叹自己仿佛是在玩一款步行模拟器以及各种动物模拟器的游戏，而不同的操作模式也会让玩家们体验到不同的游戏风格。

生命与死亡的终极问题——哲学化游戏

区别于普通的探险类游戏，《艾迪芬奇的记忆》不仅在冒险元素上十分用心，而在游戏本身所要表达的思想上也大加手笔。

相信每个玩完这款游戏后的玩家都会觉得很压抑，会对世界和生老病死有了更多的看法。《艾迪芬奇的记忆》的伟大之处正在于此。它在游戏中通过十几个不同却又有丝缕联系的小故事不断地在向我们暗示一些哲学上的问题。

书作为这款游戏中最常见的物品，它有时候会是某处不经意间的摆设，有时候又会作为打开下一个机关的一部分，而书的种类又有多种多样，包括北欧的神话书籍，以及我们都会读到过的《海底两万里》。

书作为人类传递知识与延续文明的象征，它的最高门类就是哲学。而哲学问题的核心无外乎就是：我们从哪里来，我们要到那里去，我们是谁？

这是人类竭尽脑汁，苦思冥想几千年来也没想通的问题。这正如游戏的结局，作为探索者，游戏的主角，即使看到了所有家族族员死亡的原因，她也没有得出家族诅咒问题的原因以及答案。

而故事中唯一没有死掉的家族成员，那个神童画家，他或许是知道了事情的全部答案，或许解开了家族诅咒原因的秘密，这从整个古堡中放满了他所作的画中就可以看出。可是他的结局却如自己所画的画的结局一样失踪了。

哲学的最高门类是神学，或许作为一个家族中的普通一员是无法像神一样逃离自己的命运的，那能做的就只有逃离这个被诅咒的地方。这也正如家族的族人们对于死亡的态度一样，有人选择了逃避，甚至得了精神疾病，而有的人却选择了坦然面对。当然，他们的结局都一样：离奇的死亡是无法逃避的。

这正如故事的主角Edith，她也难逃家族诅咒的触手，从游戏的结局：她的孩子来到他的墓地为他送上鲜花来看，她或许死于难产。

这款游戏的开发者所倾注的精力与思想都是十分巨大的，这不仅从游戏的架构以及细节中可以看出，而从它所发出的具有思想的声音中我们也同样可以感到主创人员的呕心沥血。

正如游戏的结尾中出现的一幅幅真实的主创人员小时候的画面，这与游戏中的画面不谋而合，或许他们都把自己代入到游戏中了吧。